Produkt zum Begriff Kunst:
-
Nachhaltigkeit und Digitalisierung ¿ (k)ein unternehmerisches Dilemma
Nachhaltigkeit und Digitalisierung ¿ (k)ein unternehmerisches Dilemma , Dieses Fachbuch, ausgezeichnet mit dem Austrian SDG-Award 2021 in der Kategorie Medien, wirft einen konstruktiv kritischen Blick auf die zwei großen Themen unserer Zeit: Digitalisierung und Nachhaltigkeit. Die strategischen und operativen Einsatzfelder der Digitalisierung wachsen ebenso wie der Anspruch auf eine nachhaltige Wirtschaft, welcher auf die Forderungen der 17 Sustainable Development Goals (SDGs) zurückzuführen ist. Eine gemeinsame Betrachtungsweise ist unumgänglich und gegensätzliche Ansprüche müssen überdacht werden. Namhafte und engagierte Expert*innen zeigen, dass nachhaltiges Wirtschaften und Digitalisierung keine Gegenpole sein müssen. Geschrieben für Menschen, die sich ihrer unternehmerischen, ökologischen und sozialen Verantwortung bewusst sind und nach Impulsen für eine erfolgreiche Umsetzung suchen. Dazu bieten die Autor*innen aus Wissenschaft, Institutionen und Wirtschaft neue Perspektiven auf die großen Zukunftsfelder Arbeit, Bauen, Berufliche Bildung, Energie, Gesundheit, Industrie, Kommunikation, Konsum, Kunst & Kultur, Landwirtschaft, Mobilität und Tourismus. , Bücher > Bücher & Zeitschriften
Preis: 49.99 € | Versand*: 0 € -
Tracht(en)Kunst
Tracht(en)Kunst , Bei der Wischauer Sprachinsel, innerhalb der tschechischsprachigen Gebiete Südmährens gelegen, handelte es sich - geografisch und ethnografisch - um ein extremes Grenzgebiet. Wegen der Fruchtbarkeit des Bodens waren die meisten Bewohner in der Landwirtschaft beschäftigt und deswegen stark mit ihrer Heimat verbunden. Der deutsche Charakter der dortigen Dörfer verstärkte die Abgeschlossenheit und die Traditionsverbundenheit der Einwohner zusätzlich, was auch in ihrer Volkstracht zum Ausdruck kam. Die Wischauer Tracht war schon in der Zeit zwischen den Weltkriegen etwas Besonderes, war sie doch - anders als in den meisten anderen Regionen - nicht nur an den Feiertagen, sondern auch im Alltag präsent. Dieser Umstand machte die Wischauer Sprachinsel schon damals bei Fotografen äußerst beliebt. Die Fotografin Annette Hempfling ist von der Wischauer Tracht als ästhetischem Objekt fasziniert. In ihrem Fokus steht aber weder die Tracht als identitätsstiftendes Gemeinschaftskleid noch dessen kulturelle Praxis. Das Begleitbuch zur Ausstellung präsentiert 56 Fotografien. Je zwei Aufnahmen bilden ein Foto-Diptychon. Dabei ist irrelevant, zu welchem Teil der Tracht die Foto-Objekte gehören: Schuh trifft auf Spitzenkragen, Weste auf Tuch, Bluse auf Stickvorlage, Zusammengenähtes auf Aufgetrenntes. Aufnahmen von Personen werden mit Aufnahmen von Objekten konfrontiert. Das Diptychon als Form erzwingt "Dialog" und "Konflikt" zwischen zwei Aufnahmen auf der Ebene der Bild- und Musterstruktur. Es vereint ästhetische Synergien im Spiel zwischen Linie und Kreis, zwischen Ornament und glatter Oberfläche, zwischen Konkretem und Abstraktem. So werden Wahrnehmungsmuster der Tracht aufgebrochen. Mit Beiträgen von: Lilia Antipow, Patricia Erkenberg, Jan Kuca, Christina Meinusch und Alexander Wandinger. , Nachschlagewerke & Lexika > Fachbücher, Lernen & Nachschlagen
Preis: 20.00 € | Versand*: 0 € -
Kunst, Thomas: WÜ
WÜ , Langgedichte, Kurzgedichte, Tanka und natürlich Sonette, diese Antriebsraketen für alle anderen Gedichtformen, umfasst Thomas Kunsts neuer Gedichtband. Und am Ende eines jeden Kapitels steht das Meistersonett, ein Brief an seine Katze WÜ. Voller Anmut und feinem Humor sind diese Verse, befremdend schön, und eine Art Schutzzauber gegen alles, was uns Angst macht, gegen eine gewaltbereite Welt. »WÜ ist mehr als nur eine Katze. WÜ ist Abholdienst von der Garage und abendliches Seelenheil. WÜ ist Bewegungsmelder und das erste Wesen, das mich morgens vor der Schlafzimmertür schon erwartet. WÜ ist eine Russisch-Blau. WÜ ist auch Wüste mit Wünschen. WÜ ist würdevolle Aufzählung: Eukalyptusbonbons auf der Autobahn.Die amerikanischen Fotos von Leuna im Vorbeifahren.Die Empfehlung der Bauern, sich vor dem ersten Frost einen Plattenspieler zu kaufen.Die Angst, durch hohes Gras zu gehen.Der Golf von Mexiko hinter Garagen.Vornamen im Schnee.« , Bücher > Bücher & Zeitschriften
Preis: 24.00 € | Versand*: 0 € -
Kunst Museum Winterthur
Kunst Museum Winterthur , Nach der Zusammenführung dreier bedeutender Winterthurer Sammlungen zum Kunst Museum Winterthur werden in dem Band die Highlights der drei Häuser erstmals prächtig bebildert vorgestellt: von Rembrandt über Caspar David Friedrich bis Vincent van Gogh, von Pablo Picasso über Alberto Giacometti und Sophie Taueber-Arp bis Isa Genzken und Gerhard Richter.Das Kunst Museum Winterthur feiert im Jahr 2024 die Wiedereröffnung der Villa Flora. Damit wird der Zusammenschluss dreier Häuser und Sammlungen unter einem Dach in einem opulenten Bildband besiegelt. Der Katalog präsentiert die Museumsschätze des Kunstvereins Winterthur, der Stiftung Oskar Reinhart und der Hahnloser/Jäggli Stiftung mit 200 Meisterwerken klassischer Malerei, Skulptur und Graphik sowie jüngerer Medien wie Videoarbeiten und Installationen, die den Bogen vom Barock bis in die Gegenwart spannen. Mit Werken von Rembrandt van Rijn Jacob van Ruisdael Caspar David Friedrich Ferdinand Hodler Giovanni Giacometti Max Liebermann Max Beckmann Claude Monet Edouard Manet Félix Vallotton Pierre Bonnard Édouard Vuillard Vincent van Gogh Piet Mondrian Sophie Taeuber-Arp Pablo Picasso Alberto Giacometti Giorgio Morandi Lucio Fontana Mario Merz Marisa Merz John Chamberlain Agnes Martin Carl André Robert Mangold Richard Hamilton Lawrence Wiener Maria Lassnig Rita McBride Isa Genzken Gerhard Richter Katinka Bock David Claerbout Charlotte Prodger Oscar Tuazon u. a. , Bücher > Bücher & Zeitschriften
Preis: 55.00 € | Versand*: 0 €
-
Wie kann das Freisetzen von kreativer Energie und Innovation in verschiedenen Bereichen wie Kunst, Technologie und Wissenschaft gefördert werden?
Das Freisetzen von kreativer Energie und Innovation kann gefördert werden, indem ein Umfeld geschaffen wird, das Offenheit und Zusammenarbeit fördert. Dies kann durch die Schaffung von Räumen für kreative Arbeit, die Förderung von interdisziplinärer Zusammenarbeit und den Austausch von Ideen und Wissen erreicht werden. Darüber hinaus ist es wichtig, die Kreativität und Innovation durch finanzielle Unterstützung, Stipendien und Förderprogramme zu unterstützen. Schließlich kann die Förderung von Diversität und Inklusion dazu beitragen, neue Perspektiven und Ideen zu fördern und die kreative Energie in verschiedenen Bereichen zu stärken.
-
Wie kann das Freisetzen von kreativer Energie und Innovation in verschiedenen Bereichen wie Wissenschaft, Technologie, Kunst und Wirtschaft gefördert werden?
Das Freisetzen von kreativer Energie und Innovation kann gefördert werden, indem ein Umfeld geschaffen wird, das Offenheit, Vielfalt und Zusammenarbeit fördert. Dies kann durch die Schaffung von Räumen für kreative Arbeit, die Förderung von interdisziplinärer Zusammenarbeit und den Austausch von Ideen und Wissen erreicht werden. Darüber hinaus ist es wichtig, Risikobereitschaft und Experimentierfreude zu fördern, um neue Ansätze und Lösungen zu ermöglichen. Schließlich spielen auch Bildung und die Förderung von Fähigkeiten eine wichtige Rolle, um kreative Energie und Innovation in verschiedenen Bereichen zu fördern.
-
Wie kann das Freisetzen von kreativer Energie und Innovation in verschiedenen Bereichen wie Wissenschaft, Technologie, Kunst und Wirtschaft gefördert werden?
Das Freisetzen von kreativer Energie und Innovation kann gefördert werden, indem eine Umgebung geschaffen wird, die Offenheit, Zusammenarbeit und den Austausch von Ideen fördert. Dies kann durch die Schaffung von interdisziplinären Teams und Räumen für kreative Prozesse erreicht werden. Außerdem ist es wichtig, Risikobereitschaft und Experimentierfreude zu fördern, um neue Ansätze und Lösungen zu ermöglichen. Zudem können Anreize wie Fördermittel, Wettbewerbe und Anerkennung für innovative Leistungen dazu beitragen, kreative Energie und Innovation in verschiedenen Bereichen zu fördern.
-
Wie kann das Freisetzen von kreativer Energie und Innovation in verschiedenen Bereichen wie Wissenschaft, Technologie, Kunst und Wirtschaft gefördert werden?
Das Freisetzen von kreativer Energie und Innovation kann durch die Schaffung eines Umfelds gefördert werden, das Offenheit, Zusammenarbeit und Experimentieren fördert. Dies kann durch die Einrichtung von Innovationszentren, Kreativworkshops und interdisziplinären Teams erreicht werden. Darüber hinaus ist es wichtig, die Förderung von Bildung und lebenslangem Lernen zu unterstützen, um die Fähigkeiten und das Wissen der Menschen zu erweitern. Zudem können Anreize wie Fördermittel, Wettbewerbe und Auszeichnungen dazu beitragen, kreative Ideen und Innovationen in verschiedenen Bereichen zu fördern.
Ähnliche Suchbegriffe für Kunst:
-
Beratung als Kunst?
Beratung als Kunst? , Im Hinblick auf arbeitsweltliche Beratung ist oft metaphorisch von »Beratungskunst« die Rede. Aber wie hängen Beratung und Kunst in der Praxis zusammen? Welche Relevanz hat künstlerisches Handeln in der beraterischen Tätigkeit? Die Autorinnen und Autoren loten Verbindendes und Trennendes der Sphären von Kunst und Beratung aus. Sie schildern praktische Zugänge und Anwendungsbeispiele, die deutlich machen, wie künstlerisch-ästhetische Praktiken im Beratungsprozess nützlich und gewinnbringend eingesetzt werden können. Geschichten, (Sprach-)Bilder, Inszenierungen, Bewegungen, Choreographien oder Improvisationen können dazu beitragen, kreative Räume in der Beratung zu eröffnen. Mit Beiträgen von Fritz Böhle, Antje Boijens, Marie-Kristin Kaschig, Petra Krings, Manuela Meier, Katharina Müller, Klaus Obermeyer, Harald Pühl, Anusheh Rafi, Jochen Reich, Inge-Marlen Ropers, Anne Schreiber, Lara Schulze und Katrin Thorun-Brennan , Bücher > Bücher & Zeitschriften
Preis: 29.90 € | Versand*: 0 € -
Organisationsentwicklung als Kunst
Organisationsentwicklung als Kunst , Im Zeitalter von Digitalisierung, Globalisierung und Künstlicher Intelligenz sind vorurteilsfreie Führung und Kulturentwicklung von essenzieller Bedeutung. Edgar H. Schein, der 2023 verstorben ist, stand für diese Art bescheidener, vorurteilsloser Führung, für das sogenannte »Humble Leadership«. Ed Schein übertrug die Theorien von Carl Rogers in den Kontext von Organisationen und Teams und ist berühmt für seine Kulturansätze und für die Grundlagen von Prozessberatung und Führung. Die Autor*innen aus dem Umfeld des Trias Instituts zeigen wichtige Grundlagen von Veränderungsarbeit, Führung und Kulturentwicklung in Organisationen auf. Mit ihren Texten würdigen Sie das Werk Ed Scheins, der die Kunst der Organisationsentwicklung wie kein zweiter beherrschte und prägte. Mit Beiträgen von Sylvia Böcker, Ana Campos, Hans Peter Erni, Anne Fanenbruck, Gerhard Fatzer, Margret Fischer, Michael Giesecke, Peter A. Gloor, Barbara Kellermann, Tibor Koromzay, Ivana Leiseder, Matthias Ohler, Kornelia Rappe-Giesecke, Michael Rautenberg, Claus Otto Scharmer, Edgar H. Schein, Peter Schein, Daniel C. Schmid, Sabina Schoefer und Johannes Terhalle , Bücher > Bücher & Zeitschriften
Preis: 39.90 € | Versand*: 0 € -
Art Textile Kunst
Art Textile Kunst , Mit diesem Buch erscheint die erste Publikation, die sich dem Textilen und seiner unterschiedlichsten Formen in der Kunst annimmt. Warum es bis 2023 dauern musste, damit eine solche Publikation vorliegt, hängt mit dem ambivalenten Stellenwert des Materials und der Techniken zusammen: Baumwolle oder Nylon sowie Weberei und Stickerei wurden seit jeher im Kunsthandwerk angesiedelt und von der bildenden Kunst als eher minderwertig betrachtet. Inzwischen hat sich die Kunstwelt aber so stark ausdifferenziert und globalisiert, dass man dem Textilen in der Kunst international häufig begegnet und dies kaum noch in Frage stellt. Diese Publikation verspricht, eine breite regionale, nationale sowie globale Perspektive auf die Mannigfaltigkeit textiler Erscheinungsformen zu bieten. Anhand von 18 sorgfältig ausgewählten Künstler:innen, reich bebildert und mit neuen Interviews mit Produ-zent:innen aus der Schweiz, den USA und dem Kongo lernen wir ein überaus originelles aber noch wenig bekanntes Feld der Kunst kennen. Mit Werken von: Ernest Neto, Heidi Bucher, Sinzo Aanza, Andrea Zittel, Martin Soto Climént, Jakup Ferri, Jonathan Baldock, Malgorzata Mirga-Tas, Tobias Kaspar, Magdalena Abakanowicz, Ghada Amer, Jeanne Vicérial, Nives Widauer, Mrinalini Mukherjee, Reto Pulfer, Serge Mouangue, Talaya Schmid und Yinka Shonibare. , Studium & Erwachsenenbildung > Fachbücher, Lernen & Nachschlagen
Preis: 62.00 € | Versand*: 0 € -
Kunst um 1800
Kunst um 1800 , Die Ausstellungsreihe Kunst um 1800 prägte Debatten über die Praxis des Kuratierens sowie die gesellschaftliche Relevanz von Kunst, die bis heute nachwirken, und revidierte Narrative der europäischen Kunstgeschichte. Realisiert in neun Teilen zwischen 1974-81 an der Hamburger Kunsthalle unter der Regie des damaligen Direktors Werner Hofmann stellte der Zyklus auf bahnbrechende Weise die tiefgreifenden Umwälzungen am Beginn des 19. Jahrhunderts in den Mittelpunkt. Kunst um 1800 war Forschungsprojekt, Ausstellungsexperiment, Feier der Bildkünste und politische Stellungnahme. Im Zuge der Etablierung einer streitbaren Demokratie in den 1970er-Jahre arbeitete die Reihe die Wirkmacht von Kunstwerken im »Zeitalter der Revolutionen« heraus. Im Zentrum standen Künstler, die mit den Konventionen ihrer Zeit brachen: Ossian, Caspar David Friedrich, Johann Heinrich Füssli, William Blake, Johan Tobias Sergel, William Turner, Philipp Otto Runge, John Flaxman und Francisco Goya. Der Band dokumentiert mit großem Detailreichtum alle Ausstellungen von Kunst um 1800 - ein Prozess in neun Etappen, der in den aktuellen Betrachtungen zur Geschichte der Kunstausstellung fehlt. Zahlreiche Autor*innen aus Kunst- und Kulturgeschichte werfen einen kritischen Blick auf die Zeit nach 1968 und bieten neue Sichtweisen auf dieses Jahrzehnt der Experimente. PETRA LANGE-BERNDT ist Professorin für Moderne und zeitgenössische Kunst am Kunstgeschichtlichen Seminar der Universität Hamburg. DIETMAR RÜBEL ist Professor für Geschichte und Theorie der Kunst an der Akademie der Bildenden Künste München. Gemeinsam haben sie zahlreiche Ausstellungen kuratiert und Bücher publiziert. , Studium & Erwachsenenbildung > Fachbücher, Lernen & Nachschlagen
Preis: 48.00 € | Versand*: 0 €
-
Wie kann das Freisetzen von kreativer Energie und Innovation in verschiedenen Bereichen wie Wissenschaft, Technologie, Kunst und Bildung gefördert werden?
Das Freisetzen von kreativer Energie und Innovation kann gefördert werden, indem ein Umfeld geschaffen wird, das Offenheit, Neugierde und Experimentierfreude unterstützt. Dies kann durch die Schaffung von Räumen für kollaboratives Arbeiten, den Zugang zu Ressourcen und die Förderung von interdisziplinärer Zusammenarbeit erreicht werden. Zudem ist es wichtig, die Anerkennung und Wertschätzung von kreativen Leistungen zu fördern, um Anreize für innovative Ideen zu schaffen. Schließlich kann die Integration von kreativen Ansätzen in Bildungssysteme dazu beitragen, die nächste Generation von Innovatoren und Kreativen zu inspirieren und zu fördern.
-
In welchen Bereichen kann das Freisetzen von kreativer Energie und Innovation einen positiven Einfluss haben, sei es in der Kunst, Wissenschaft, Technologie oder anderen Bereichen?
Das Freisetzen von kreativer Energie und Innovation kann in der Kunst dazu beitragen, neue Formen der Selbstexpression und kulturellen Austausch zu fördern. In der Wissenschaft kann es zu bahnbrechenden Entdeckungen und neuen Erkenntnissen führen, die unser Verständnis der Welt vertiefen. In der Technologie kann es zu innovativen Lösungen und Produkten führen, die das tägliche Leben verbessern und neue Möglichkeiten schaffen. In anderen Bereichen wie Wirtschaft, Bildung und sozialer Entwicklung kann kreative Energie und Innovation dazu beitragen, neue Wege zu finden, um Herausforderungen anzugehen und positive Veränderungen zu bewirken.
-
Wie werden Technologie und Innovation die Zukunft unserer Gesellschaft beeinflussen?
Technologie und Innovation werden die Zukunft unserer Gesellschaft in vielerlei Hinsicht prägen, indem sie neue Möglichkeiten für Kommunikation, Bildung und Arbeitsplätze schaffen. Sie werden auch die Art und Weise verändern, wie wir leben, arbeiten und miteinander interagieren. Es ist wichtig, dass wir diese Entwicklungen aktiv gestalten, um sicherzustellen, dass sie zum Wohl der Gesellschaft beitragen.
-
Inwiefern können Nachahmungen in der Kunst, der Mode und der Technologie die Innovation und Kreativität beeinflussen?
Nachahmungen in der Kunst, der Mode und der Technologie können dazu führen, dass innovative Ideen und kreative Lösungen weniger wertgeschätzt werden, da sie leicht kopiert werden können. Dies kann Künstler, Designer und Erfinder demotivieren, neue Wege zu gehen und originelle Werke zu schaffen. Andererseits können Nachahmungen auch dazu führen, dass Künstler, Designer und Erfinder sich gegenseitig inspirieren und zu Höchstleistungen anspornen, um sich von der Konkurrenz abzuheben. Letztendlich hängt der Einfluss von Nachahmungen auf Innovation und Kreativität davon ab, wie sie von den Beteiligten wahrgenommen und genutzt werden.
* Alle Preise verstehen sich inklusive der gesetzlichen Mehrwertsteuer und ggf. zuzüglich Versandkosten. Die Angebotsinformationen basieren auf den Angaben des jeweiligen Shops und werden über automatisierte Prozesse aktualisiert. Eine Aktualisierung in Echtzeit findet nicht statt, so dass es im Einzelfall zu Abweichungen kommen kann.